洪世清的个人简介
1929年生于福建晋江安海，1947年求学于上海美专，后深造于中央美术学院华东分院（中国美术学院前身），著有《铜版画技法研究》、《石版画技法研究》、《版画技法谈》。
简介
洪世清［现代］一九二九年生。福建人。擅指画、篆刻、版画。浙江美术学院。
1929年生于福建晋江安海，1947年求学于上海美专，后深造于中央美术学院华东分院（中国美术学院前身），1954年毕业后留校任教参予筹建板画系，著有《铜版画技法研究》、《石版画技法研究》、《版画技法谈》。他热衷于民族传统艺术，年轻时即开始钻研金石篆刻和国画，先后师承于齐白石、黄斌虹、潘天寿和刘海粟。1985年起在玉环大鹿岛和惠安崇武半岛开鉴岩雕艺术，先后14年完成200余座作品，被刘海粟评为：“不朽之大地艺术”，其中国画作品得潘天寿题辞：“画事以得墨韵神情为难，世清老弟于此独有会心，可佩，可佩。”他擅长多种绘画形式，中国画、篆刻、版画、水粉画、油画、岩雕，尤精指画，并能融会贯通，各保其纯，又敢于创新，难怪罗马尼亚专家埃鸟琴博巴教授赞其为：“不愧为潘天寿后又一位天才。”
人物生平
一九二九年生。福建晋江人。擅指画、篆刻、版画。1947年求学于上海美专，后深造于中央美术学院华东分院（中国美术学院前身），1954年毕业后留校任教参予筹建板画系。现为中国美术家协会会员、中国美术学院教授、中国版书画家协会会员、中国磨漆书研究会会员、浙江美术家协会会员、西泠书画院特聘画师等。 享受政府特殊津贴。其主要事迹已载入一九九一年《中国人物年鉴》。作品有《熊猫图》、《大鹿岛岩雕》。著有《铜版画技法研究》、《石版画技法研究》、《版画技法谈》。1996年5月获鲁迅版画奖。1997年5月获第二届浙江鲁迅文学艺术奖。
于2008年11月13日23时19分，因病医治无效在杭州市逝世，享年80岁。
他热衷于民族传统艺术，年轻时即开始钻研金石篆刻和国画，先后师承于齐白石、黄宾虹、潘天寿和刘海粟。1985年起在玉环大鹿岛和惠安崇武半岛开鉴岩雕艺术，先后14年完成200余座作品，被刘海粟评为：“不朽之大地艺术”，其中国画作品得潘天寿题辞：“画事以得墨韵神情为难，世清老弟于此独有会心，可佩，可佩。”他擅长多种绘画形式：中国画、篆刻、版画、水粉画、油画、岩雕，尤精指画，并能融会贯通，各保其纯，又敢于创新，难怪罗马尼亚专家埃·鸟琴博巴教授赞其为：“不愧为潘天寿后又一位天才。”
荣誉
洪世清1996年获“鲁迅版画奖”，1997年获“鲁迅文学艺术奖”，著有《铜版画技法研究》等。其铜版画作品《黄宾虹像》为中国美术馆收藏，中国画作品《熊猫图》被美国堪萨斯州大学博物馆收藏。
风格
师法传统，重笔墨情趣，画面布局平整，用笔浑厚而润，勃发愈秀。善指画，尤精熊猫图，为世所宝。
岩雕艺术
洪世清的岩雕，从浙江大鹿岛开创伊始，到崇武岛的继续扩大完善，正在逐渐引起海内外广泛的注意。洪世清是画坛公认的一位多面手，他的金石，曾得齐白石老先生的夸奖，他的中国画，潘天寿评之：“画事神情为难，世清老弟于此独有会心。”他的油画被罗马尼亚国家美协称为“第二天才”，他的指画被称为“一绝”。特别要指出的是，洪世清的熊猫画独具一格，有“南洪北吴”之誉，堪于吴作人大师并肩比美。
然而，洪世清于花甲之年，却独钟情于岩雕艺术。他不辞劳苦寻找天然岩面，夏日汗衫短裤，汗流浃背，冬日朔风凛烈，独立岩头。他常常衣冠不整，手上身上脸上沾满了石粉泥迹。在大鹿岛他留下四十多件艺术品，在崇武半岛这个更加美丽恢宏的山海间，他又留下近六十件的艺术品，他的目标是九十九件，以此数将他的岩雕艺术，提高到一个新层次。洪世清提倡“残缺美”，他不需要石匠的雕琢。在崇武“鱼龙窟”岩雕群中，海螃蟹以及各种鱼群，都顺其自然稍加雕塑,那几锤几钎足以使之出神入化，这才是艺术的功力。有一鱼雕太过工整，洪世清说最终还得给它两锤以求得自然美，那两锤打在哪里，至今尚未构思清楚。“残缺美”可以使人有回味的余地，给“石雕艺术”更多想像。洪世清的大地艺术观点，统而言之，是“三分之一工艺三分之一天然三分之一时空”。他手下的艺术品将经受时空的变化和大自然溶为一体。在滩头有一产卵石龟，随潮汐沙滩的变化，时而露身时而探头；在礁边有一群海鱼，时在水底时在水面；在海埭上有一螃蟹，被大浪推动，不断转向移位。这就是时空和天然的魄力．非工艺可以完成，又非得有洪世清的艺术方可完成。
洪世清热爱自由的海，奔腾的浪，广博的大自然，他的心胸开阔，为人极为诚正，并没有什么“大师”状。他上上下下都坐班车，从不给地方添麻烦，他居住在简陋的石头屋，平时少言，却和各界人士相处融洽，大人小孩都认得他洪教授，绝无生分。对于自己的坎坷遭遇，他避而不谈。他需要的是明天，不是昨天。
艺术家
洪世清又是一个痛苦的艺术家。他至今独身。权力和金钱对他不再构成威胁。他和大海岩石共潇洒。
洪世清是典型的苦学生出身，并无家学渊源。他一生浪游，少年时身怀三块银元随水果船从安海老家出外闯世界，在上海师承刘海粟，解放后回闽南老家，后毕业于浙江美院绘画系。在受到不公平的待遇后，曾撰写过《铜版画技法》、《石版画技巧》二书。后来，他研究中国的雕塑艺术。“文化大革命”期间，他带着旧相机和饼干，独自走遍南北著名的几个大石窟，云冈，敦煌，龙门，大足，麦积山，贡县汉墓，他无处不到。他到云冈四次，他崇尚秦汉和盛唐的石雕艺术，是开创岩雕艺术的初衷。洪世清认为，宋元的雕塑过于清秀，明清的雕塑过于轻巧，传统的石狮和龙柱艺术，严格说来是一种摆设和标志，很难称之为艺术品。恢复秦汉和盛唐的艺术气魄，在新一代新思维方面，大地岩雕或大海岩雕才可以突破。
洪世清并不急于整理和阐明自己的艺术观点，他希望用自己的艺术品说明这一切，给后人以评说的依据。他现存在大鹿岛和崇武半岛的百余件岩雕艺术品，将同他的名字一样不朽。
“老骥伏枥，志在千里。”洪世清，为开创中国的岩雕艺术，必将于万里海途上，继续他的浪游和创造。
熊猫画
洪世清教授的熊猫画，独步海内,驰誊国外，从波士顿展馆，到东京上野动物园，都将其作为珍藏品。
刘海粟亲为题词曰：“世清弟画熊猫，墨气可掬，神在个中。”
在中国画的题材中，熊猫是前无古人的，不像虎、猴、马、牛那样是前人屡画的动物，已有画诀可循。因此如何以国画的传统技法来描写熊猫，是画家宅首先要解决的问题。
洪世清的熊猫，笔墨技法极多：熊猫额头、背脊的线条，太浓则离形，太湿则无力，世清以破淡墨渴笔，如治汉印，钝刀涩行，如虫蚀木，积点成线，因而墨虽淡而力千钧，表现出毛茸茸而又雄健的质感；四肢则浓淡破泼，纵横挥洒，墨彩腾发，指爪部分更以浓墨钩点，加强力度，浑然一体而又层次分明；眼耳则以浓墨写成，浓淡有致，而且还从焦墨中透出乌溜溜的眼珠，神光流盼，情趣可掬。整个熊猫“肉肌丰混，毛毳轻浮。具足神气，脱略凡格” 。
为了还熊猫于大自然，洪世清在配景上采用传统山水基础上的写实，或以水墨，或以青绿，松树则屈铁虬枝，老硬偃蹇，以“屋漏痕”、“折钗股”笔法写成；竹子则貌似枯索而实腴润，体现“山以空阔见其苍，竹以潇洒得之荒”(石涛上人语)的意境；点苔如“怒猊抉石”、“渴骥奔泉”，无法而法；块面如“铁铸锈”、“古碑藓”；转折顿挫的线条和飞舞排宕的点子，融成韵律和节奏，加上苔锈陆离的乱崖和浑穆苍莽的烟雾，造成―种古寒荒茫的原始森林气象，使整个画面达到形神兼备的境界。
古人云，凡状物者，得其形不如得其势，得其势不如得其性。洪世清笔下的熊猫，或树顶，或竹林，或山崖，或溪畔，自由自在，天真稚拙，栩栩如生，呼之欲出。他的熊猫，不是玩具店里的绒布熊猫，也不是动物园里的驯化熊猫，而是实实在在地生活在深山野林中的罕世珍兽熊猫，充分表现出其独特的天性。
潘天寿说过：“名利之心，不应不死；学术之心，不应不活。”洪世清是真正践行这一名言的。他髫年负笈投师，到上海美专刘海粟门下，即矢忘从艺，靠替人刻章勤工俭学，校长怜其才，悯其贫，曾赠与皮袄御寒；后从白石老人学金石，登堂入室，
老人又赠印谱墨虾为楷模；嗣后入浙江美术学院，得黄宾虹、潘天寿亲炙，寿师题其作品曰：画事以得墨韵神情为难，世清老弟子此独有会心，可佩可佩”，勉励有加。毕业后留院任教，以其多才多艺的奇才，受学院器重，调去参与版画系的创建工作，著有铜版画技法)、石版画技法)等专著。潘天寿院长含冤辞世，洪世清这个“奇才”也被打入冷宫。人非草木，焉能无情?世清曾感到愤郁．感到不平，但是，此身早已许艺术，功利于他若浮云，室外之事不闻不问，他依然默默地耕耘砚田，孜孜地朝拜艺术圣殿，活像个西天取经路途上的苦行僧。画家年过花甲，依然童心一车。他爱动物，甚至像小孩般地认为：“动物比人好。”他爱牛，常画牛，以至坚决不吃牛肉。他爱熊猫，因为熊猫是濒临绝种的珍兽，是人人都喜欢的动物，以至于一听到熊猫面临断食的消息，
急得茶饭不香，夜不能寐。
那是在1984年，报道川中箭竹开花，熊描危急，世清百思无奈,身为画家,只有一支笔，于是他花了一个月时间，画了20幅熊猫画，装裱钉箱，交国家有关部门义卖捐款，抢救熊猫，并创作巨幅熊猫图，交世界自然基金会。其中(有一张，画着一只坐卧的熊猫，面对最后一片竹叶，画家在题跋中深情地写道：“今闻川中箭竹开花枯萎，熊猫断食，余心郁郁中写斯图，寄意巴山蜀水，遥祝其体泰安康。”把全副深情厚爱都倾入画作之中，真是性情中人! 坎坷的身世，浩劫的伤痕，苦行的生活，加上孤迥的襟怀，执著的追求，使洪世清的画作处处充斥着一种坚凝、郁勃、内敛、老辣之气，厚重而苦涩，有如浙江的山水。有人看到洪世清的熊猫，题了一绝：谡谡寒涛动古松， 啸声呜咽涧低风。 为何国宝称无价，多在深山野岭中。
